L'Orfeo "cremonese"... Oh, amato Orfeo!

È l'Orfeo "cremonese"- molto atteso ed applaudito! - segnato dal debutto nel teatro monteverdiano del giovane Cigni che, firmando questo nuovo allestimento per il Ponchielli, ha voluto dimostrare familiarità e passione per il teatro barocco. Fogliami di freschezza bucolica e passerelle di legno son le scene. Una piattaforma, sospesa a mezz'aria, segna il confine tra il mondo terreno e quello degli Inferi e tra il mondo terreno e quello celeste. Tessuti preziosi per importanti costumi: pizzi e merletti per la virginea Euridice (nonché bella Musica!). Decisamente regali quelli di Plutone e Proserpina vestita di un rosso melagrana. Orfeo, invece, delude un po' con il suo bermuda color blue "jeans". Nota piacevolmente stravagante, e dal sapore orientale, è invece Speranza che, nella discesa agli Inferi offre riparo ad Orfeo sotto un ombrellino verde di carta di riso (qui, ahimè!, il clima è umido e piovoso). Il cast vocale convince e Orfeo (il giovane Vittorio Prato) nell'impegnativo atto III addirittura avvince. Delicata dolce e limpida Euridice/Musica (Céline Scheen); densa di pathos Silvia la Messaggera/Speranza (José Maria Lo Monaco); possente e imperioso Plutone. Piace anche Proserpina/Ninfa (Gabriella Sborgi), il Caronte (Parodi) e la vocalità barocca dell'Apollo di Luca Dordolo. L'Orfeo è amato e si sente. Marcon ha regalato sapienza musicale e profonda conoscenza della partitura monteverdiana. Il nutrito organico dell'Orchestra Barocca di Venezia funziona e ancora una volta il Coro di Antonio Greco ha dato prova di maturata esperienza. Peccato non vedere i balli del I atto (a dire il vero, rigidamente accennati dalle Ninfe). Rinunciando alla Moresca finale si è privato lo spettacolo dell'elemento festoso e favolistico. Quel pizzico in più che fa tanto happy-end!